Úvodní slovo: Doc. Daniel Balabán, ak. mal.

Alena Foustková – Zevnitř ven, zvenku dovnitř a její host David Urban.

Text k výstavě obrazů v galerii Kruh v Ostravě, květen 2008

Vystavené obrazy rozděluje autorka do dvou cyklů. Obrazy oken nazvala „zevnitř ven“ a obrazy pletené z papírových proužků nazvala „zvenku dovnitř“.

Když jsem poprvé viděl malířčiny obrazy s motivem okna, musím říci, že mě překvapily. Svými jasnými barvami a jakousi až podezřele moderně čistou a jasnou artikulací a atmosférou. Jako by takový pohled byl v současné atmosféře bezcílnosti, hodnotové irelevance s apokalyptickými podtexty jaksi nepatřičný. Obrazy to byly jakoby odjinud. Zajímalo mě, co se na tom podepsalo, zda autorčina kanadská zkušenost, zkušenost světa, který jinak a svobodněji mohl pochopit evropskou modernu, nezatížen balastem středověku, falší devatenáctého století a do značné míry atrocitami století dvacátého. Nebo, zda onen pleromatický, arkadijní pohled je dán pouze vitalitou a jasným obdobím v životě autorky. Obraz sám je rámem. Rám, jako divadelní kukátko upozorňuje na prostor, podporuje iluzi. Skoro vše vnímáme v rámu – rámci něčeho. Ono dualistické, skoro by se dalo říci, přirozené rozdělení na světy uvnitř a světy vně je dnes zpochybňováno rámci poststrukturalistických modelů světa. Světa jako prostorové sítě, ke které, i ve které schází terminál. A to nám bere půdu pod nohama. Malířka však cítí nutnost obě zmíněné souřadnice uvnitř a ven podržet v jingjangové jednotě. Nepreferuje ani jednu ani druhou. Přecenění onoho ven vede ke ztrátě a rozpuštění identity, přecenění druhého směru dovnitř vede k izolaci. Žaluzie malované v obrazech lákají oko do světa za nimi. Malířka využívá efektu zahalení, závoje – maya. Žaluzie probouzejí touhu vidět za, zároveň upozorňují na neuchopitelnost reality. Motiv žaluzie, zábradlí je grafickým i rytmickým prvkem obrazů.

Odlišné už svým materiálem jsou obrazy druhého cyklu „ Zvenku dovnitř,“ spletené s papírových pruhů. Poukazují k meditaci, k vyčištění mysli, k tichu. K meditačním technikám společným východním i západním meditačním proudům. Tyto autorčiny výtvarné meditace vedou diváka k očištění od útočící všudypřítomné reklamní obraznosti, která ho zaměstnává, zabavuje a tak zbavuje toho podstatného. Rozhovoru se sebou samým a s tím, co jej transcenduje. Tkaní ,skládání, proplétání, úkony, které se opakují, podobně jako posouvání kuliček růžence, podobně jako odříkávání mantry, nás k onomu stavu přivádí. Fragmenty fotografií, hustě osazené při krajích obrazů se někde směrem do středu vytrácejí a zůstává bílé prázdno, počátek všech barev spektra, ticho, – no mind. Fragmenty , které autorka používá, mají někdy symbolický charakter, například křišťál, texty – maranata, jindy nahodile vytvářejí něco, co by se dalo nazvat mediální šum.

Obrazy z pruhů mají geometrickou pravoúhlou osnovu – sítˇ, se kterou pracovali minimalisté šedesátých let minulého století. A podobně jako autorka se někteří z nich snažili touto reduktivní cestou dotknout absolutna. Geometrie je jakousi naší kulturní kostrou.. Použití fragmentované, proložené obraznosti, upomene na Roberta Rauschenberga nebo našeho Jiřího Koláře.

Dalším zajímavým momentem obrazů je samotné pletení. Autorka plete obrazy tak, jako ženy odedávna vyráběly látky a ošacení. Tak jako pavoučice plete svoji síť, jako pták staví hnízdo. A tím jsou obrazy „zvenku dovnitř“ bytostně ženské a dotýkající se současného diskurzu o povaze ženského umění. Rozpouštějí mužskou, logickou, novinově informativní imagerii a vytvářejí z ní něco jiného, něco osobního a niterného.

Obrazy Aleny Fouskové jsou pro mne krásné, pochopitelné i nepochopitelné zároveň. Odkazují ke kráse, iluzi, grafice, logice, ženskosti i mystice. Jsou pro mne, alespoň zatím, pohledy odjinud.

A tím naplňují moji a doufám , že i vaši, potřebu krásy, zvídavosti a nových možností.

v Ostravě 18.5. 2008, Daniel Balabán

Art Canada 5 na Novomestske radnici v Praze
Pred rokem 1989 kulturni spoluprace mezi Ceskoslovenskem a Kanadou se vetsinou odehravala na urovni velkych celosvetovych vystav EXP0 67 v Montrealu ci EXPO 86 ve Vancouveru. Z Kanady do CR zavital pouze nektery z popularnich zpevaku jako Paul Anka, Bryan Adams a pianista Oscar Peterson. Byli zde znami i dalsi hudebnici jako Leonard Cohen ci Joni Mitchell. Prestoze se prolomily bariery a po listopadu 1989 do Kanady prijela rada ceskych hercu, hudebniku, opernich pevcu a take nekolik divadelnich souboru, v oblasti vytvarneho umeni zustava prace kanadskych vytvarniku, v tomto pripade vytvarnic, pro ceskou verejnost necim neznamym.
Myslenka usporadat vystavu v Praze vznikla pri lonske navsteve ministra kultury Pavla Dostala v Toronte. Behem setkani s vytvarnicemi Marii Gabankovou a Vladyanou Krykorkovou doslo k prislibu pomoci Ministerstva kultury pri organizovani vystavy v Praze.
V dalsim stadiu bylo nutne se rozhodnout pro koncepci vystavy. Pojitkem pro zucastnene vytvarnice jsou ceske kulturni koreny a vytvarne vzdelani na jedne strane a kanadska realita, v ktere se ocitly se specifickym ceskym pohledem na ni, na strane druhe.
Ilustratorka detskych knih Vladyana Krykorkova velice casto vystavovala v minulosti s dalsi ilustratorkou Jirinou Martonovou. Zatimco Maria Gabankova uci na prestizni Ontario College of Art and Design v Torontu a zabyva se hlavne figuralni kresbou a malbou, Vladyana Krykorkova ilustruje detske knizky z eskymackeho prostredi a ceskych pohadek. Jirina Martonova nejen knizky ilustruje, ale i pro deti pise. Jeji tvorba je znama nejen v Kanade, ale i v Japonsku, Francii a Spanelsku.
Dalsi clenkou skupiny je Helena Wilsonova, ktera se naopak dlouha leta zabyvala fotografovanim domorodych kanadskych indianskych umelcu a jeji cernobile fotografie vypovidaji o jejim setkani s nimi. Patou clenkou skupiny Art Canada 5 je Alena Foustkova, ktera na teto vystave prezentuje to, jak ji pri vytvarne tvorbe ovlivnila severoamericka abstrakce a tamni zivot.
Skupina Art Canada 5 je tedy vystava peti vytvarnic, ktere zily v osmdesatych letech v Torontu, jejichz cesty se rozesly, tri ziji v Kanade a dve v Ceske republice a pri teto vystave se pokouseji znovu nalezt spolecnou rec a vypovedet neco nejen o sve kanadske minulosti, ale i o pritomnosti.
Vernisaze vystavy, ktera se konala tuto stredu na Novomestske radnici se zucastnil kanadsky velvyslanec v Praze Bruce Jutzi, pracovnici velvyslanectvi jejichz jmenem promluvil kulturni atache pan Olivier Nicoloff, zastupci ministerstva kultury se podileli na prubehu vecera, vytvarnice predstavil japonolog Martin Vackar. Ten pozdravil mimo jine v japonstine hosty z Japonska. Na vernisaz prislo pres tri sta lidi a podle vyjadreni pani Polakove z Ministerstva kultury se jednalo o jednu z nejuspesnejsich akci v teto galerii.

ALENA FOUSTKOVÁ, ak. mal.
roz. Holubová
Alena Foustková absolvovala Akademii výtvarných umění (AVU) v Praze v roce 1982, obor grafika v atelieru
doc. Ladislava Čepeláka.
Jejím rádcem a učitelem byl také ak. mal. Josef Kolář.
Alena pochází z rodu Malinů z Prostřední Bečvy, tak jako Frank Malina, průkopník světového světelného kinetického umění a vědec (pionýr v raketovém výzkumu a autor prvni rakety pro NASA) nebo Slávka Hýžová, malířka Valašska.
Po absolvování AVU se věnovala volné tvorbě do roku 1984, kdy se rozhodla opustit s manželem Československo. Půl roku společně strávili v Rakousku poblíž Vídně, a poté se počátkem roku 1985 přesunuli do kanadského Toronta.
Využila nabídky kanadské vlády na roční studium komerčního umění na torontské George Brown College, kde získala certifikát a mohla tak vyzkoušet nově nabyté vědomosti v praxi. První pracovní nabídka přišla od malé reklamní agentury a během následujících let prohlubovala stále více své znalosti v reklamním oboru. Pracovala jako designér a art direktor v torontských reklamních agenturách.
Brzy se začala více soustředit na konceptuální řešení potřeb klientů. Pracovala pro národní i nadnárodní klienty jako Royal Bank of Canada, American Express nebo Federální Ministerstvo Kanady. Po třech letech přijala kanadské občanství a po čtyřech letech se jí narodil syn Jan.
Od počátku reklamní kariéry Alena věnovala paralelně volné tvorbě. Uspořádala samostatnou výstavu v Torontu v roce 1989 a zúčastnila se několika společných výstav. Inspirací se jí stali kanadští Indiáni, vytvořila grafiky a malby, jejichž společnou ikonou se stal tvar tee-pee.
V současné době žije a pracuje jako Creative Leader pro mezinárodní reklamní agentury v Praze. Získala četná mezinárodní i česká ocenění za reklamní tvorbu.
Stále více se věnuje oblasti volné tvorby. Zajímá ji rytmus v obraze. Zjednodušováním a abstrahováním témat dochází k vytváření rytmických, grafických kompozic. V minulém roce vytvořila cykly obrazů ze svého nejbližšího okolí, průhledy ven skrze žaluzie oken přerušované horizontálními pruhy. Cyklus nazvala “Zevnitř ven”. Na tento cyklus navázala novou sérií nazvanou “Zvenku dovnitř”. Oba cykly tak představují dialog dvou pohledů a možností, jak interpretovat svět kolem sebe. Experimentuje s formou obrazů, vytváří proplétané kompozice z úzkých proužků papírů, které splétá do struktur.
Tak se do jejích výrazových prostředků dostává ženský prvek ručních prací. Ty jí pomáhají vytvořit rytmický základ. Samotný proces opakování a vzoru se stává výtvarnou mantrou pomáhající soustředění a vyjádření vnitřního zklidnění a meditace.
Alena ilustrovala bibliofilské vydání básně Jaroslava Seiferta “Pocta Vladimíru Holanovi” tisky suché jehly, kterou nositel Nobelovy ceny ke konci svého života podepsal. Graficky upravila a ilustrovala knihu W. Saroyana “Bláznivost v rodině” pro nakladatelství Argo. Vytvořila obálku pro knihu básní své přítelkyně Katky Schneiderové-Räber “Infusion gegen die Traurigkeit” ve Švýcarsku.
Výstavy/Publikace:
1981 galerie Fronta, Praha, společná výstava absolventů grafiky ateliéru prof. Čepeláka
1982 Jar. Seifert, Pocta Vladimíru Holanovi – originální tisky suché jehly, bibliofilské vydání
1984 galerie Dílo, Ostrava Poruba, samostatná výstava
1986 – 1994 Miniature Art, Toronto, účast na každoročních mezinárodních výstavách
1989 Toronto, samostatná výstava
2000 W. Saroyan, Bláznivost v rodině – grafická úprava knihy a ilustrace
2002 K. Räber, Infusion gegen die Traurigkeit – grafická úprava a ilustrace obalky
2005 Art Canada 5, Výstavní síň Novoměstské radnice, Praha – výstava pěti
česko-kanadských malířek za podpory Ministerstva Kultury ČR
2008 květen, samostatná výstava v galerii Kruh, Ostrava
foustkalena@hotmail.com
604 210 236

Alena Foustková
Creative Leader
8 years Creative Leader Euro RSCG, Prague
5 years Senior Art Director Saatchi&Saatchi, Prague
5 years Senior Art Director, Gingko Group, Toronto, Canada
4 years Art Director, Weiss & Associates, Toronto, Canada
2 years Art director Moores, Toronto, Canada
Education:
Academy of Fine Arts, Prague, Czech Republic, M.A.
George Brown College, Toronto, Canada
Brand experience (Selection):
ING Bank, Bank of Commerce (Societé General), Royal Bank of Canada, AMEX, Toyota, Peugeot, Bernard Brewery, SAB Breweries, Procter and Gamble, Opavia / LU, Municipal Office of Prague, Federal Government of Canada, T-Mobile, O2, Belda Jewelry, Belecole, UNHCR, Oriflame, Vichy, Kotex
Achievements:
Work published in Archive magazine
member of ADC Prague
member of international jury Cresta Awards New York
member of jury in Louskacek
member of international jury Zlaty Klinec Slovakia 2008
Awards (Selection):
Variety of national and international awards:
New York Festival – Print Finalist 2006
Cresta New York Awards – Print Finalist 2005
Golden Drum – Silver – Print 2004
Golden Drum – Advertising Campaign – Finalist 2005
Golden Hammer – Silver – Print 2004, 2005
Louskáček – Bronz – Print 2004
Zlatý Štoček – 2004, 2005, 2006,
AKA Awards – Gold 2003, 2004, 2005
Tour Region Film – Silver 2005, etc.